Jerry Rees、John Lasseter、Tim Burton、John Musker、Brad Bird、Gary Trousdale、Kirk Wise、Henry Selick 和 Nancy Beiman），并配以摄影师 Annie Leibovitz 在 A113 教室拍摄的集体照。
20 世纪 80 年代末，一群加州艺术学院动画专业的学生联系了动画导演拉尔夫·巴克希 (Ralph Bakshi)。由于他正在搬到纽约，他们说服他留在洛杉矶继续制作成人动画。巴克希随后获得了卡通人物“强力老鼠”的制作权。应巴克什的要求，汤姆·明顿和约翰·克里法鲁西前往加州艺术学院校园，从最近的毕业生中招募最优秀的人才。他们聘请了杰夫·皮金、里奇·摩尔、卡罗尔·霍勒迪、安德鲁·斯坦顿和内特·坎弗来制作当时新的《老鼠大冒险：新冒险》电视剧。
在一次采访中，斯派克和迈克动画节的克雷格·“斯派克”·德克尔批评了学校的商业方面，他说：“很多动画师来自加州艺术学院——他们可能非常多产，但后来他们被迪士尼或其他人拥有，他们在小美人鱼的鳍上画画。你永远不会看到他们的全部潜力。”
===艺术===
在艺术学院的形成时期，许多教学艺术家领导了不同阵营的运动。两个主要阵营是约翰·巴尔达塞里领导的概念主义学生和艾伦·卡普罗领导的激流派。卡普罗的艺术态度是他在罗格斯大学任职期间的延续。其他运动包括光与空间，它与大洛杉矶地区费鲁斯画廊的艺术家密切相关。 1972 年，Calarts 举办了一场名为“最后的塑料展”的展览，由学院艺术家 Judy Chicago、Doug Edge 和 Dewain Valentine 组织。此次展览包括卡罗尔·卡伦帕斯、罗恩·库珀、罗纳德·戴维斯、弗雷德·埃弗斯利、克雷格·考夫曼、琳达·莱维、艾德·摩西、芭芭拉·T·史密斯和瓦萨·米希奇等艺术家。
在加州艺术学院校友埃里克·费希尔 (Eric Fischl) 所著的自传《坏小子：我的画布上和画布外的生活》中，他将自己作为学生的经历描述为“加州艺术学院对新事物的理解非常狭隘。这是为了创新而创新，是一个不包括过去的未来。但如果没有基础、没有技术或对历史有更深入的了解，你就会离开这些疯狂的探索，最终会重新发明轮子。然后你就会因此而受到猛烈的抨击。”
艺术评论家戴夫·希基 (Dave Hickey) 批评加州艺术学院的艺术项目，认为学生接触到的各种参考文献仅限于某个万神殿。他说：“我可以去加州艺术学院，问他们是否知道约翰·韦斯利是谁，他们会说，‘嗯？他参加了什么演讲？’我进入艺术世界只是因为有有趣的事情可供我写。当这种情况停止时，或者当我不再收到写东西的邀请时，我就会退出。”此外，希基还提到了学生在加州艺术学院等项目中使用拨款的情况。在此，他提到了 …
